четверг, 25 июля 2024 г.

Маргарита Терехова: «C моей юности он понял, что кино станет моей основной профессией»

 


Маргарита Терехова: «C моей юности он понял, что кино станет моей основной профессией»

«Окончив школу c золотой медалью, поучившись в Ташкентском университете на физико-математическом факультете, единственное что я боялась бросить — баскетбол. Ho… поехала в Москву поступать в актрисы.

Я думала, что без баскетбола жить не смогу. Ho когда я поступила в студию Завадского, поняла — это посильнее баскетбола. Он набирал студентов раз в десять-двенадцать лет. Представляете, как мне повезло?


Сначала меня встретила Ирина Сергеевна Анисимова-Вульф, ближайшая сотрудница Завадского. Я вошла к ней в кабинет, положила на стол свой «золотой» аттестат. Она говорит: «Ax ты, какая умница! Hy, прочти что-нибудь». Послушав, как я читаю, она записала меня на последний тур.

Я зашла в зал, где сидели Юрий Завадский и вся элита театра. Первая, кого я увидела, была Вера Марецкая. Передо мной так много абитуриентов прошло, что она, голубушка, уже засыпала. Я поняла, что надо разбудить… И завопила: «Монолог Натальи из «Тихого Дона». Как только я начала читать, бедная Марецкая вздрогнула и вытаращила на меня глаза. Завадский дослушал и деликатно спросил: «У тебя есть что-нибудь потише?». И тогда я шепотом прочла любимые стихи Кольцова. Он сказал: «Hy ладно, иди». Я вышла и услышала, как одна артистка сказала про меня «Или ненормальная, или гениальная».

Кадр из фильма Андрея Тарковского «Зеркало»

Потом, когда я стала артисткой театра, оказалось, что очень многие мои «доброжелатели» ходили к Завадскому и спрашивали, зачем он меня отпускает на съемки. Он отвечал: «Ей это нужно». C моей юности он понял, что кино станет моей основной профессией».

Маргарита Терехова
Актриса Маргарита Терехова — одна из самых талантливых, загадочных и красивых актрис театра и кино. Двадцать лет творческой карьеры в театре Моссовета, сорок — на съемочных площадках замечательных фильмов.

В кино дебютировала в 1965 году в картине «Здравствуй, это я!». Затем сыграла роль Фрэзи Грант в картине «Бегущая по волнам».

Зрители запомнили ее по ярко сыгранным ролям в кинолентах «Зеркало»,«Д’Артаньян и три мушкетера», » Благочестивая Марта», «Русь изначальная», «Отче наш» «Собока на сене». Кинорежиссер Андрей Тарковский, у которого актриса сыграла главную роль в фильме «Зеркало», назвал ее «обыкновенной гениальной актрисой».

Всего актриса снялась почти в 50-ти фильмах. Кроме упомянутых, успешными работами были ее съемки в таких лентах как «Синяя птица», «Монолог», «Моя жизнь», «Давай поженимся», «Дневной поезд», «Расписание на послезавтра».

В 2005 году состоялся творческий дебют Тереховой как режиссера: она поставила чеховскую «Чайку», где сыграла сама вместе со своими детьми – Анной и Александром. Эта постановка стала для нее первой и последней. После этого она перестала играть в кино, а вскоре – и выходить на сцену театра.

Причиной этого стало не только нежелание актрисы сниматься «в чем попало» в эпоху сериалов, но и тяжелый недуг, который диагностировали врачи — болезнь Альцгеймера.



Дневник Георгия Буркова: «СССР – это огромная зона»

 


Дневник Георгия Буркова: «СССР – это огромная зона»

У Георгия Буркова не было профессионального актерского образования. А вот по настоящему народным артистом он был. Много прекрасных ролей, больших и маленьких, но везде был великолепен- в замечательной мелодраме «Двое и одна», «Профессия следователь»., Зигзаг удачи», «Они сражались за Родину»,»Старый Новый год», » Печки-лавочки», «Калина красная», «Из жизни отдыхающих» «Гараж», «Служебный роман», «Жестокий романс» и др.

Георгий Бурков не оставил после себя мемуаров, хотя всю жизнь он что-то писал, вел дневники. «Хроники сердца» — так он хотел их назвать, если бы решился издать. В них он не только размышлял о кино и театре, но и — о русском обществе и истории. Незадолго до смерти он писал: «Иногда меня посещает беспричинный страх. Я думаю: а что, если я внезапно умру и не успею сделать запись о самом главном?!»…

Записи все же попали в хорошие руки: его вдова Татьяна спустя несколько лет после смерти мужа подготовила к печати эти дневники, полные воспоминаний, надежд, размышлений о себе, своем месте в театре, жизни, глубоких мыслей об искусстве и нравственности. Книга «Хроники сердца», вышедшая в издательстве «Вагриус» в 1998 году. Мы приводим выдержки из дневников Георгия Буркова — его размышления о советском обществе, русских и русской истории, её месте в мире.

1971 год

Все мы — концлагерная самодеятельность. Очередь за пивом — антиправительственная демонстрация.

1975 год

Неотступно мучает одна мысль: неужели так все и будет, так и останется, как есть?! Ведь все пропитано откровенной и наглой ложью. До того разошлись, что никто и не стережется, не заботится даже о том, чтоб ложь каким-то боком походила на правду. Вот к празднику большому готовятся: к 30-летию победы. И нет и не будет праздника! Очередная круглая дата. И ничего больше. Ну пенсии ветеранам сделают раньше: с 55. Ждут её. Ну пьяных в этот день забирать не будут. Ну позволят под это дело справедливость кой-какую восстановить. А дальше? К следующей дате готовиться начнут. Их сейчас, юбиляров-то разных, навалом будет.

***

Чем больше я знакомлюсь с подробностями разворачивающихся событий в Китае, чем больше я вникаю в характер отношений в нашем искусстве, тем ясней для меня становится, что я свидетель процессов необратимых, что я современник тех безответственных элементов, которые посягнули на свободу народную и добились успеха. «Народ не обманешь» или «Истина восторжествует» — это просто слова, еще более обманчивые, чем те, которые произносятся людьми, сидящими наверху сейчас. Идея не состоялась. Бандиты будут играть с народом еще долго в завинчивание гаек и в выпускание пара, но никогда никаких искренних движений души по отношению к народу у них не будет. Расстаться с иллюзиями! Решительно и навсегда! Жить (даже изворачиваться) ради истины.

***

У меня нет Родины, ибо у раба ее не может быть. Но если она у меня есть, то внутри меня, и так у многих. Но мы живем на чужой территории, нашу Родину оккупировали коммунисты. Это не татаро-монголы, это свои, и, пожалуй, в этом секрет их успеха. Они нас заставили быть чужими. Они приписывают нас к одному месту, но не к тому, где ты родился и вырос. Малая родина — этот бандустан, явление обманчивое, лживое.

Мы — лимитчики, т.е. профессиональные штрейкбрехеры. Предательство, зависть — давно стали частью Имперской политики коммунистов.

И никогда коммунисты не представляли интересы рабочего класса. Никогда. В основном это осколки и неудачники из всех слоев русского общества. Они истребили основу — крестьянство и интеллигенцию. Теперь их можно уговорить, умолить уйти с исторической сцены, но не истребить, не рассчитаться за содеянное. Неправда, что это уже другие люди. Это идеологические дети тех, первых, Бесов. Но их уничтожить нельзя еще и потому, что они — это мы. Наиболее агрессивных (подавляющее большинство!) придется долго уговаривать вернуться в подполье. А потом терпеть их террор (жертвоприношение! Но не то, о котором говорил робкий Тарковский), как сейчас мы терпим рэкет и др. уголовщину. Это наши дети, братья, сестры.

И так будет всегда!

***

1976 год

Государство и государственные институты никогда не занимали почетного места в жизни русского народа. Сколько голов полетело из-за этого! Вся Россия была клеймена, пересидела по острогам, лагерям, каторгам и тюрьмам. И лишь в лихие времена, когда возникла смертельная опасность для нации, русский народ поднимался, да и то не сразу, на защиту Родины и отстаивал свое право жить опять двусмысленно — и в государстве и вне государства.

Государство и государственные учреждения на Руси всегда были варяжьими. Даже в те исторические моменты, когда у власти стояли исключительно русские люди, государство было варяжьим, т. е. отделенным от жизни народа.

Власть на Руси всегда была вакантна, неустойчива. И какие только нации не пробовали управлять русскими людьми. А понять нужно было одно: со времен варягов русские люди хотят, чтоб государство было в услужении, а не правило, не угнетало, чтоб оно, государство, было направлено по устремлениям своим вовне, а не внутрь, т. е. государство не имеет права переходить русскую границу. Служи. Охраняй границы. Не больше. Ясно, что мы, русские, будем кормить и одевать государство. Но не все же отдавать! А так именно и получилось. Из века в век.

***

Интересно, русский Христос какой-то удивительно мирный и глубокий в своем смирении и всепрощении. И страдания Достоевского, и непротивление Толстого — как все это по-русски!

Когда у русских родилась идея: сами варягами можем быть? Неизвестно пока. Одна «ошибка» ведет за собой другую. Общество усложняется, и простая идея теряется среди мелочей, случайных и никчемных, сама превращаясь в никчемную и случайную. Но из хламья идут излучения, заражающие людей уже неизвестно чем. И от зуда, от догадок, от мучительных воспоминаний люди сходят с ума, делают еще большие ошибки, кончают самоубийством. Государство в кровь вошло, отравило нацию на долгие века. Люди не могут жить уже без власти, без подчинения. Появились апатия, лень, обломовщина, карамазовщина и т. д.

1978 год

Удивительную черту советской интеллигенции наблюдаю в течение долгих лет. Почти вся советская интеллигенция оппозиционно настроена к власти. Но это не мешает устраиваться в жизни именно за счет власти. Вот вышагнул Солженицын, не выдержал. И от него ждут, что он скажет о тех, «несчастных», которые остались в архипелаге. Они, конечно, публично отрекутся от него, но он-то должен понять это так, будто бы всерьез. И т. д. Если удастся протащить в книгу или фильм кукиш в кармане, это в закоулках выдается чуть не как акт неповиновения или крупной диверсии.

***

Герой в нашем советском представлении — это человек, «сознающий» историческую ответственность, которая на нем лежит, т. е. хорошо понимающий, что он Герой. Так может думать человек, лишенный, как правило, юмора. Или просто глупый. И еще: обязательный в соцреализме элемент подхалимства. Постоянные преграды привели к тому, что мы ищем героя там, где его и не было: не пьет, работает нормально, без прогулов — и герой.

***

Обнаружил удивительное явление — вырождение и упадок советской аристократии. Всемогущие партийные деятели, военачальники, писатели, артисты, чекисты, ученые и пр. сталинские соколы — они были во всех сферах общественной деятельности — ушли из жизни и оставили своим детям огромные квартиры-хоромы, сказочные дачи в подмосковных лесах, редкие фотографии, многочисленные награды и неумение жить, неприспособленность к волчьей московской жизни. На смену сталинским гигантам идут другие, деловые и денежные люди, но это не их дети.

1982 год

Сейчас очень широко развернулось антигосударственное движение и по многим направлениям: пацифизм, охрана окружающей среды, охрана памятников культуры, различные общества дружбы, города-побратимы, города-герои, города-жертвы, борьба за безъядерные зоны и т. д.

Нужно внимательно следить за такими проявлениями Человеческих попыток высвободиться из-под гнета Государства. Понимаю, что рано делать выводы. Все эти свободные движения души Человека пытаются оседлать самые разные (противоборствующие порой) политические силы, которые давно уже ведут подпольную террористическую войну между собой, а по сути — против всех. Но уж больно привлекательны идеи, выдвигаемые безвластными, но очень авторитетными (Эйнштейн, Швейцер, Сахаров) людьми.

1983 год

Меня выбрали в правление общества СССР — Колумбия. Почему? Кого я представляю в этом обществе? Кого представляют другие? Кого представляет само общество? И зачем оно вообще? Кому польза от этого фиктивного общества? Почему на него тратят деньги? Зачем отрывают от серьезных дел взрослых людей и превращают их в смехотворные декоративные фигуры? Много еще вопросов! Вообще-то я не дурак и хорошо понимаю, что это общество — одно из средств проникновения в другие страны и наведения нужных «нам» мостов. Общество дружбы — удобное и хорошо отработанное орудие идеологической экспансии, великолепная крыша для диверсий. Не зря же этим занимается военная (так я думаю, догадываюсь) разведка. Им и зарплата идет. Нас же, марионеток, могут за шмотками свозить, ну и мир показать любознательным, непьющим. Ну, а при чем же здесь «первичная» организация? Что это за идея? Да еще новая? Вкратце идея заключается в следующем: первичная организация — это Государство, в разнообразных и многочисленных проявлениях. Другого и не может быть.

Мы, советские люди, нигде и никогда никого не представляем. Мы — маскарадные маски, в которые постоянно рядится Государство, «наша» первичная (и единственная) организация!

Все это записываю к разговору о Государстве, к общему разговору.

И еще. Если взять какое-либо «общество дружбы» в его естественном, изначальном, виде, очистить от государственной направленности и непомерных Государственных нагрузок, то это «общество» может принести действительную пользу народам в их стремлении узнать друг друга и понять, что им нечего делить и нет никаких причин воевать друг с другом. Это особый разговор на серьезную тему «Международные связи». Они, естественные связи, опасны для нашего Государства.

1985 год

Появилась и распространяется очень опасная болезнь: национальная спесь, национальный эгоизм. Неталантливые писатели, артисты, режиссеры, композиторы или неумелые руководители, равнодушные, корыстные люди, да просто воры и дураки запираются в националистических крепостях от народного гнева и разоблачений и требуют от талантливых и авторитетных соплеменников, чтоб они несли караульную службу вокруг крепостей. «Изобретена» новая форма эксплуатации: взывая к твоей национальной гордости, тебя же и обирают.

То же самое наблюдается и в театре: актеров замучили производственной необходимостью. Во всех театрах, где мне приходилось работать, постоянно создаются экстремальные ситуации с обязательной отменой выходных и с ночными репетициями и т.п., постоянно выискивают мнимых врагов, которые замышляют подорвать авторитет родного театра. А цель одна: отвлечь внимание от действительных проблем, от творческого бесплодия руководителей, от отсутствия идей, от нудного, однообразного процесса репетиций, от отсутствия праздника в театре. И заранее поливаются грязью критики, которые могут обругать спектакль.

***

Никогда не буду принадлежать к той части народа, которая исторически обречена.

1988 год

Слишком большой соблазн выскочить на грязной волне национализма и возглавить растерявшееся и разбредшееся при Хрущеве и Брежневе сталинское стадо. Новоявленные вожди — это не сталинская отрыжка, а блевотина. Рвота отравившейся нации.

Скороспелые теории и программы перекочевали с кухни на площади. Реанимируются давно потерпевшие крах идеи, над которыми и тогда-то смеялись. Убогие выскочили на площади и превратили их в толкучки и барахолки, на которых под страхом расправы всучивают обескураженной толпе гнилые идеи, приправленные собственными амбициями и притязаниями на власть.

1989 год

Зона.

СССР — это огромная зона.

***

С посылками, свиданиями, родственными вызовами и выездами. И совсем не оттого, что мы чего-то добились, нас не сажают в лагеря. Просто из страны выкачали все, что было возможно. Теперь стали качать оттуда. Дали послабление, т. е. создали возможности спасать и выкупать нас (менять Буковского на Корвалана, например).

***

Большевикам нужна атомная бомба для того, чтобы удержаться у власти, т.е. против своего же народа. Пройдет немного времени, и они начнут шантажировать весь мир, чтобы весь мир умолял нас, народ, не делать революции и терпеть этих упырей и содержать их.

***

Непрекращающаяся гражданская война против своего народа, колониальный режим, незаметное военное положение, а проще — всесоюзная зона. Все это измотало народ. Он уже понял, что сегодняшняя передышка (ухудшение) несет нечто новое для него, народа-то. Новое и страшно. Если раньше разбазаривали природные ресурсы и культуру, то теперь, похоже, собираются торговать нами.

***

Коммунисты ситуацию в стране не контролируют. Но и никогда не контролировали. Они воюют с нашими народами, стравливают их. Оккупанты ситуацию не контролируют. Они ее создают, усугубляют. Но сейчас ситуация странная. Создавая особое положение для себя, партия вступила в сговор (в долю взяла) обслугу, охрану и т. д. Халявщиков очень много. Рабский труд еле-еле их кормит. Надо отпускать рабов на заработки (на живца ловить — называется) за границу. Но так, чтобы валюта шла хозяевам.

***

Легкость, с которой мы входим в чужие страны (или вводим туда оружие) — Чехословакия, Венгрия, Польша, ГДР, Афганистан, Куба, Никарагуа, Китай, Вьетнам и мн. др., — говорит о том, что Запад вооружился не зря. Мы — профессиональные агрессоры. И не отказались до сих пор от идеи Мирового господства, скромно называя эту идею «Мировой революцией».

Недоразвитые и бездарные людишки продолжают терроризировать и обирать огромную страну.

И плодят, твари, подобных себе. Это катастрофа. Потом будут клянчить подаяние. Опять корми!

***

Победа в Великой Отечественной окончательно развалила русских. И, естественно, позволила большевикам держаться до сих пор. Ведь Победа дала право думать, что путь правильный: лагеря, соц. реализм и пр. И безкультурье. Падение в будку. Мы выбрали «родное» рабство, рассчитывая на то, что у коммунистов оттает сердце. Дураки! Мы ввергли себя в большую глупость и униженность. Дело еще вот в чем: война не дает повод для геройства ни с той, ни с другой стороны. Война — это грязь и убийство на самом дне сознания. Геройство создают идеологические подонки. Выбор между двумя фашизмами. Что может быть мучительней?! Но я никогда не скажу, что выбор был сделан правильный. Раб на выбор не способен. Такова судьба. Раба.

***

Сталин хорошо учел опыт истории. Был Робеспьер, был Наполеон и был Луи Филипп.

А Сталин все это собрал в одном! И не из-за большого ума. А из животного страха и из владения искусством партийной интриги.

***

Долой ваш театр! Прежде всего долой ваш строй, вашу организацию дела, где на первом плане охранительные функции.

***

Через «свободные выборы» и через «свободно выбранных» депутатов партия заставит оппозиционеров заниматься разгребанием 70-летних завалов, созданных партией. Оппозиционеры надорвутся, пройдет 5 лет. Потом еще 5 лет. Лишь потом появится возможность убрать большевиков от власти. Но уйдет Горбачев и придет другой, который переименует партию и посадит ее на новое кормление. Судя по низкой культуре и нравственности народа, необходимо лет 15 воспитывать в народе знания и совесть.

***

Как создать новое русское общество? Ведь его не создашь без новых финансовых отношений. Нельзя по-прежнему отдавать все деньги коммунистам, оставляя себе на еду и одежду, — а кучковаться где-нибудь на пустыре, в лесу.

***

Может быть, великая тайна великой России просто в том, что Россия очень большая и растянулась как анаконда через все формации: голова в будущем давно уже, а хвост еще не прошел через рабство. И малые народы, живущие рядом, мучаются от нашей исторической медлительности. Мы их тоже вытягиваем вдоль своего огромного тела. А они рвутся, гибнут, исчезают. Сталин изолировал голову анаконды, и она перестала принимать команды живого тела. Сталин и партия стали посредниками. Такое неизбежно.

Последними строками, которые Бурков записал в свой дневник уже в больнице, были: «Жизнь у нас вовсе не та, для которой мы рождены. И иногда лишь, когда мы волею случая собираемся вместе в большом количестве и начинаем петь, в наших душах зарождается радость от предчувствия великой цели жизни Человеческой…»



Визитная карточка «королевы романса» Нани Брегвадзе «Снегопад»

 


Визитная карточка «королевы романса» Нани Брегвадзе «Снегопад»

Нани Брегвадзе — певица, любовь к прекрасному голосу которой объединяла жителей разных стран.

Она первая на советской эстраде в 60-е годы вернула слушателям русский и цыганский романс после длительного забвения, возродила традиции Изабеллы Юрьевой, Тамары Церетели, Кето Джапаридзе.


Романс «Снегопад» стал визитной карточкой певицы, хотя в ее репертуаре не один десяток не менее красивых песен.

Интересно, что изначально Нани отказывалась исполнять «Снегопад». Певица уверяла композитора Алексея Экимяна, что не знает, как спеть эту композицию. В итоге автор ответил ей: «Просто спойте по-брегвадзевски». Она согласилась и никогда об этом не пожалела.

Давние друзья — Нани Брегвадзе и Вахтанг Кикабидзе

В Грузии даже говорят «Есть певицы хорошие есть очень хорошие, а есть Нани Брегвадзе», — вот высшая похвала народа.

Гениальный текст, положенный на гениальную музыку, в исполнении гениальной Нани Брегвадзе.

Эта песня как изысканное вино… с каждым годом все лучше…все дороже… спасибо, Нани, за песню!




Мудрая притча «По ученикам узнают учителей»

 


Мудрая притча «По ученикам узнают учителей»

Родители выбрали для сына лучшего учителя. Утром дед повел внука в школу. Когда дед и внук вошли во двор, их окружили дети.

— Какой смешной старик, — засмеялся один мальчик.

— Эй, маленький толстяк, — скорчил рожицу другой.

Дети кричали и скакали вокруг деда и внука. Тут учитель позвонил в колокольчик, объявляя начало урока, и дети убежали.

Дедушка решительно взял внука за руку и вышел на улицу.

— Ура, я не пойду в школу, — обрадовался мальчик.

— Пойдешь, но не в эту, — сердито ответил дед. — Я сам найду тебе школу.

Дед отвел внука в свой дом, поручил его заботам бабушки, а сам пошел искать лучшего учителя. Увидев какую-нибудь школу, дед заходил во двор и ждал, когда учитель отпустит детей на перерыв. В некоторых школах дети не обращали на старика внимания, в других — дразнили его. Дед молча поворачивался и уходил.

Наконец, он вошел в крохотный дворик маленькой школы и устало прислонился к ограде. Зазвенел звонок, и дети высыпали во двор.

— Дедушка, вам плохо, принести воды? — послышался голосок.

— У нас во дворе есть скамейка, садитесь, пожалуйста, — предложил один мальчик.

— Хотите, я позову учителя? — спросил другой ребенок.

Вскоре во двор вышел молодой учитель. Дед поздоровался и сказал:

— Наконец, я нашел лучшую школу для моего внука.

— Вы ошибаетесь, дедушка, наша школа не лучшая. Она маленькая и тесная.

Старик не стал спорить. Он обо всем договорился с учителем и ушел. Вечером мама мальчика спросили деда:

— Отец, Вы неграмотны. Почему Вы думаете, что нашли лучшего учителя?

— По ученикам узнают учителей, — ответил дед.

Автор — Алескандра Лопатина, «Притчи для детей и взрослых»



Бабушка постоянно твердит, что при Союзе был самый вкусный хлеб, натуральный и без химии

 


Бабушка постоянно твердит, что при Союзе был самый вкусный хлеб, натуральный и без химии

Наташа приехала в отпуск к родителям из Польши, где живет с семьей и работает уже больше года. Подруги устроили для нее вечеринку. За ужином Наташа призналась, что привезет своим нашего хлеба, так соскучились. К разговору подруг подключилась 14-летняя дочка одной из подруг, Алина: «А моя бабушка говорит, что самый вкусный и пушистый хлебный мякиш был еще при Союзе, потому что натуральный, без химии. И всё время твердит: “Такого хлеба больше нет и не будет”».


Хлебный мякиш

«Да ну, Алина, просто она не может расстаться с прошлым, потому что тогда была гораздо моложе, здоровее, меньше забот, цены на все товары и услуги дешевле. Так еще многие из ее поколения говорят. Подумай, люди живут, чтобы есть, или едят, чтоб жить? — возразила девочке ее мама. — А сама бабуля Галина сколько раз вспоминала, как часами выстаивала в очередях, чтоб купить банальные продукты, умолчим о шмотках и технике. Как стирала вручную… Брось, Аль, бабушкин “хлебный мякиш” не испортит нам настроения. Самое лучшее время — то, когда мы живем…»


Разговор вернулся к Наташиным рассказам и расспросам. Но я-то хорошо помню, каким жестким, с трудом пролезающим в горло был хлеб в период 1963–1964 гг. Производили его с добавлениями кукурузы и гороха, потому что пшеницы собрали на уровне показателей 1940 года. Население удвоилось, а урожай зерна не вырос. Нам тогда в школе давали маленькие пшеничные булочки, но мы их на перемене не ели — несли домой, чтобы поделиться с родными. А булочки были вкусными, особенно в сравнении с магазинным хлебом.

Хлебобулочные изделия

Качество хлебобулочных изделий быстро улучшилось благодаря импорту зерна пшеницы из США, Канады, Аргентины. Позже, когда стали применять безотвальные технологии посева зерновых и начали переход к выращиванию стойких низкорослых сортов пшеницы, урожайность повысилась. Но в 80-е годы прошлого века и до распада Союза, несмотря на Продовольственную программу, было немало проблем с продуктами питания, многие из них стали дефицитными. Качество часто оставляло желать лучшего.

Казалось бы, хлеб выпекали по стандарту из муки, воды, дрожжей с добавлением соли и сахара. Как можно испортить? Но получалось. Помню даже, что в одном и том же городе одни сорта хлеба удавались лучше, а другие — хуже. Да что в городе — в одной сельской пекарне белый «кирпичик» годами был неописуемо вкусным, а из черного и серого мякиша хотелось лошадок лепить, как из пластилина.


Так мы из города везли родственникам хлеб темных сортов… Скорее не в Союзе дело, а в пресловутом человеческом факторе, несуразной логистике и в том, что многие пестуют в уме и чувствах привычные мифы.

Мифы и легенды: хлебный мякиш

Кстати, с хлебом, кроме ностальгических мотивов о его небывалом вкусе, связаны еще некоторые мифы. Попробуем их развеять?


Хлеб и мифология

1. Хлеб вреден, потому что от него толстеют. Диетологи и нутрициологи говорят, что это миф. Хлеб — углеводы, как и каши, и овощи с фруктами. Согласно образцовой схеме сбалансированного питания, углеводы должны составлять от 45 до 60 % суточного рациона. И толстеем мы не от углеводов, а от избытка калорий. Так что каждый рискует набрать лишний вес, не контролируя количество потребляемых с пищей калорий, то ли в хлебе, то ли в абрикосах и орехах. А съедая два куска хорошего хлеба в день, ты можешь не опасаться, что поправишься.Информация для запоминания: в 100 граммах хлеба 220–270 килокалорий. Хороший хлеб цельнозерновой. На упаковке с ним прочтешь, что в состав входят мука цельнозерновая, жерновая, обдирная или 2 сорта. Вот его бери смело.

2. Черный хлеб лучше и полезней белого. Да, чтобы получить муку высшего сорта, с пшеничных зерен удаляют оболочку, в которой как раз и содержится большая часть столь необходимых организму витаминов группы В и микроэлементов: железа, цинка, кальция и магния. Но если на этикетке хлеба темных сортов указывают искусственные затемнители в виде красителей или патоки, то стоит задуматься, не лучше ли взять с полки белый батон без всяких добавок.


3. Дрожжи в хлебе могут стать причиной возникновения опухолей, молочницы и других несчастий. Это миф. Исследований, подтверждающих данное предостережение, нет. Хлебопекарские дрожжи вида Saccharomyces cerevisiae не могут быть причиной заболеваний, так как они не выживают при высокой температуре в процессе выпечки. Молочницу могут вызвать дрожжи вида Candida albicans. Но их не кладут в хлеб.

4. Глютен вреден. Действительно, глютен вреден. Но только для тех, у кого целиакия либо непереносимость злаковых белков. При отсутствии этих проблем бояться глютена — это всё равно что жить в страхе, будто, упав с яблони, тебя может ударить перезревший кокос.


5. Хлебный мякиш должен пружинить при нажатии, быть пышным. Для белого хлеба — да. Но цельнозерновой пшеничный, ржаной, гречневый таким не получится. Он плотный, твердоватый.

Кстати, если мякиш липнет к зубам или к ножу, значит, качество подкачало. Когда же донимает ностальгия по хлебу из детства или нет доверия к его качеству, то можно успешно выпекать домашний хлеб. И не только в печи, хлебопечке, но и в духовке, даже на сковороде. Алинина бабушка могла бы попробовать…



7 советских актеров, которые говорят не своим голосом в кино


7 советских актеров, которые говорят не своим голосом в кино

Долгие годы никто не знал, что в роли Ихтиандра актер Коренев говорит чужим голосом.

«Кавказская пленница», «Человек-амфибия», «Двенадцать стульев» — эти советские картины зрители пересматривают и раз за разом не догадываются, что их любимые артисты в той или иной звездной роли говорят чужими голосами. Расскажем про 7 советских кинозвезд, которых в известных картинах озвучили другие артисты.

Песню «До чего дошел прогресс» из Приключений электроника знают все. Но многие не догадываются, какая известнейшая певица ее исполняет

Когда в «Приключениях Электроника» Серега Сыроежкин начинал задорным голосом петь «До чего дошел прогресс», ему подпевали все зрители. Но даже спустя 45 лет большинство не знают, что песню шестиклассника исполняет… 39-летняя женщина, да еще такая знаменитость! Послушайте, как звучит этот хит в фильме:


Но кто же исполнил этот детский хит так, что все уверены — его поет 12-летний мальчик? Имя этой певицы в 70-е и 80-е в СССР знали все. Миллионы людей вместе с ней пели грустную «Любовь и разлуку» и трогательного «Маленького принца». Вспомните эту прекрасную композицию:


Конечно, это легендарная Елена Камбурова. В «Приключения Электроника» ее пригласили для исполнения только одной песни.

«Конечно, было очень волнительно петь за Сыроежкина в „Приключениях Электроника“. Подобная запись для кино вызывает большое чувство ответственности. Очень важно, чтобы совпало то, что в кадре, и то, что за кадром», — говорила потом Камбурова.

Кроме Елены Камбуровой, Сыроежкина и Электроника озвучили еще три артистки. Но почему так много, если персонажей всего два?


К окончанию съемок голос у братьев Торсуевых, сыгравших главных героев, голос начал ломаться из-за переходного возраста. А еще мальчишки приобрели знаменитые одесские интонации, поскольку часть съемок проходила в Одессе. Режиссера это не устраивало, поэтому он видел только один выход.

Для озвучки Сергея Сыроежкина пригласили Ирину Гришину. К тому моменту она успела сняться в главной роли в нескольких картинах «Свой парень» и «Назначаешься внучкой».


А Электроник говорит голосом Надежды Подъяпольской, которой на тот момент было около 40 лет. Большую часть своей карьеры она занималась дубляжом, а в кино начала сниматься лишь с начала 2000-х.


А вокал исполнили еще две артистки — Елена Камбурова и Елена Шуенкова, 17-летняя солистка Детского хора Государственного академического Большого театра СССР.


Именно ее голосом Электроник исполняет знаменитые «Крылатые качели», хотя сам актер в шутку говорил, что спел эту песню «голосом Робертино Лоретти».


«Не виноватая я!»: Гайдай скрывал имя актрисы, которая озвучила роль Светличной

Фраза «Не виноватая я! Он сам пришел!», которая звучит из уст Анны Сергеевны в «Бриллиантовой руке», сразу ушла в народ. Миллионы зрителей смотрели на красавицу Светличную в этой роли и не подозревали, что слышат чужой голос — кроме вот этого момента:


Когда съемки закончились, актриса была уверена, что ее вот-вот пригласят озвучить свою роль. Но время шло, а с киностудии никто не позвонил. Каково же было удивление Светличной, когда случайно она узнала, что картина полностью завершена.

«Мне никто ничего не объяснил! Через некоторое время после съемок меня вызвал Гайдай и просто сообщил: твою роль я переозвучил. Для меня это был шок! Я ждала и думала, что еще можно что-то изменить, но фильм уже был готов к прокату. Тогда я не стала выяснять все обстоятельства — вроде неудобно. Так это и осталось тайной», — рассказывала Светличная в интервью «Комсомольской правде».

Актриса увидела фильм тогда же, когда и все зрители. И обнаружила, что из своей небольшой роли своим голосом говорит только одну, ту самую фразу «Не виноватая я! Он сам пришел!».


Светличная затаила обиду на режиссера из-за такого решения. Она не видела никаких причин менять ее голос на другой. Ситуация выглядела щекотливой, и лишь спустя несколько десятилетий вдова Гайдая, актриса Нина Гребешкова, раскрыла тайну.

«Гайдаю казалось, что голос Светличной не соответствует образу. Ему хотелось, чтобы голос Анны Сергеевны звучал более таинственно и привлекательно. А у Светланы произношение было открытое, простое, к тому же Светличная в те времена слегка тянула гласные звуки и обладала южнорусским говором. А нужен был голос этакой женщины-вамп. Такой голос и был найден», — рассказывала Гребешкова.

Но несколько десятилетий зрители не знали, чьим голосом говорит героиня Светличной в «Бриллиантовой руке». И только в начале 2000-х стало известно, что это Зоя Толбузина.

«Гайдай знал меня очень хорошо, видимо, во мне кокетка какая-то есть, по характеру я такая. А это и требовалось для роли. Поэтому и пригласил меня», — вспоминала Толбузина.

На момент озвучивания роли Анны Сергеевны ей было 46 лет, в то время как Светличной — 28. Кстати, Зоя Толбузина почти параллельно с участием в «Бриллиантовой руке» снялась в небольшой роли в «Новых приключениях неуловимых». Она сыграла очаровательную соседку Бубы Касторского.

Зоя Толбузина в х/ф «Новые приключения неуловимых», киностудия «Мосфильм. Именно она озвучила большую часть роли Анны Сергеевны в «Бриллиантовой руке»

В другом фильме Гайдая актер Павел Винник вдруг заговорил высоким женским голосом

Этот эпизод в «12 стульях» Гайдая помнят все зрители: Киса Воробьянинов привел Лизу в ресторан. Бывший светский лев решил ослепить девушку широтой размаха. Они ждут официанта, чтобы сделать заказ, но те обходят столик стороной.

И вот в кадре появляется очередной официант в исполнении популярного артиста Павла Винника. Эта сцена удивила и заставила смеяться всех, посмотрите:


Винник произносит всего несколько слов, но не своим голосом. Удивлен был даже сам актер — он и предположить не могу, что его озвучат не просто чужим, а вообще женским голосом.

«Можете представить мое удивление, когда при просмотре я не узнал своего голоса! Гайдай взял и озвучил моего официанта голосом Нади Румянцевой! В оргкомитете так хохотали, что стены дрожали! Я в негодовании пришел к Гайдаю, а он: „Ведь правда смешно получилось? Комедия искупает ответственность“, — вспоминал Павел Винник.


Для большинства советских актеров было огромной честью сняться даже в крохотном эпизоде у Гайдая, поэтому Винник не держал обиды на режиссера за его решение.

Савелий Крамаров сыграл гангстера, которого озвучили женским голосом

В 1978 году на экраны вышел детский фильм «Новые приключения капитана Врунгеля», в котором любимцу публики Савелию Крамарову досталась роль агента-гангстера. Актер гладко отыграл все эпизоды, кроме одного.

Когда герой Крамарова находится в море и пытается уцепиться за плот, его персонаж по сценарию должен отчаянно закричать, потому Врунгель не дает ему забраться на доску. Но у артиста никак не получалось настроить голос на нужную «ноту» и эмоцию, как он ни выжимал это из себя.


Режиссер знал, что тот самый особый крик, переходящий с мужского баса на визг, может сыграть Лидия Королева. В мире кино она была известна своим низким, грубоватым голосом, поэтому часто снималась в сказках.


Предложение Геннадия Васильева сбило ее с толку: озвучить самого Крамарова? Но все же она не смогла отказать режиссеру и озвучила часть эпизода с Савелием. Посмотрите, что получилось:


А через несколько секунд голосом Королевой хохочет… гора. В этой же сцене с Крамаровым, когда все персонажи вдруг исчезают, прибрежные скалы громко смеются. Режиссер знал, что именно эта актриса лучше других справится с задачей.

В своих самых известных ролях Варлей говорит чужим голосом


В главную героиню «Кавказской пленницы» влюбились миллионы зрителей. А Наталья Варлей моментально стала всесоюзной звездой. Но сначала зрители не знали, что их любимая артистка говорит в комедии чужим голосом.

Дело в том, что для Варлей роль Нины стала дебютной — до этого она выступала лишь под куполом цирка, поэтому не владела профессиональными навыками озвучивания. Гайдай был перфекционистом и не хотел рисковать, отдав озвучку цирковой артистке.

«Гайдай ей сказал: „Наташа, это не значит, что ты не сумеешь сделать это сама. Но если мы хотим, чтобы роль получилась безукоризненной, надо пригласить артистку с большим опытом“, — вспоминала Нина Гребешкова, вдова Гайдая.

И режиссер пригласил профессионала — Надежду Румянцеву, которая к тому моменту прославилась на весь СССР ролями в комедиях „Девчата“, „Неподдающиеся“, „Королева бензоколонки“.


А «Песенку про медведей», которую на экране поет героиня Варлей, исполнила Аида Ведищева. Но почему вдруг она?


Чтобы найти исполнительницу главной песни фильма, Гайдай предложил провести необычный конкурс. Популярным певицам звонили прямо из радиоэфира. Аиде Ведищевой понадобилось не более получаса, чтобы записать пробную версию. Гайдаю и соавторам фильма понравился именно ее голос.


«Песенка о медведях» моментально стала хитом: первый тираж пластинки с песней составил аж 7,5 млн экземпляров.

Кстати, Наталью Варлей вообще переозвучивали не раз. Например, в тех же «12 стульях» Гайдая за нее снова говорит Надежда Румянцева. В фильме «Вий» ее Панночку озвучила Клара Румянова.

Ихтиандр стал главной ролью в карьере Владимира Коренева. Почему никто не понял, что в фильме не его голос

«Человек-амфибия» стал первой в СССР кинолентой с настоящими подводными съемками. Тогда, в 1961 году, Анастасия Вертинская, Михаил Козаков и Владимир Коренев проснулись знаменитыми на всю страну.

Для Коренева роль Ихтиандра стала дебютной. В юношу с небесно-голубыми пронзительными глазами влюбились миллионы девушек. Но даже поклонники фильма не знали, что актер говорит не своим голосом. Послушайте — действительно, сложно догадаться:


Режиссеры поручили озвучить Ихтиандра ленинградскому артисту Юрию Родионову. Но сначала был непростой конкурс.

«По каким причинам нужно было озвучивать Ихтиандра, я могу только догадываться. Пригласили около полутора десятка актеров из Москвы. Среди них — великолепные асы дубляжа, а некоторые вообще уникумы, которые, не глядя на экран, могли отойти на пять шагов, развернуться и точно „всаживать“ текст!», — вспоминал Родионов.

Родионов к тому моменту успел сняться уже более чем в 15 картинах, среди которых «Отцы и дети». Позднее он снялся в знаменитой ленте «Интервенция».


А у Коренева не было ни одной киноработы, поэтому его реальный голос зрители тогда и не могли знать.



Популярное

Администрация сайта не несёт ответственности за содержание рекламных материалов и информационных статей, которые размещены на страницах сайта, а также за последствия их публикации и использования. Мнение авторов статей, размещённых на наших страницах, могут не совпадать с мнением редакции.
Вся предоставленная информация не может быть использована без обязательной консультации с врачом!
Copyright © Шкатулка рецептов | Powered by Blogger
Design by SimpleWpThemes | Blogger Theme by NewBloggerThemes.com & Distributed By Protemplateslab