воскресенье, 25 октября 2026 г.

Oнa выpocлa у нeгo нa глaзaх, a пoтoм cтaлa eгo жeнoй: кaк 58-лeтний Никoлaй Кoзaк жeнилcя нa дoчepи cвoeгo лучшeгo дpугa


Oнa выpocлa у нeгo нa глaзaх, a пoтoм cтaлa eгo жeнoй: кaк 58-лeтний Никoлaй Кoзaк жeнилcя нa дoчepи cвoeгo лучшeгo дpугa

В мае 2000 года в Казани состоялась свадьба, которая удивила многих. Жениху Николаю Козаку было 33 года, а его избраннице Елене Пантюшиной — всего 17. Но обсуждали окружающие не только разницу в возрасте: актёр знал будущую жену с самого её рождения, поскольку дружил с её отцом и часто бывал в их семье.


Спустя годы этот брак по-прежнему вызывает неоднозначную реакцию. Для одних такая история кажется невероятной, для других — примером любви, которая оказалась сильнее чужих сомнений. Сегодня Николай Козак продолжает сниматься в кино, выходит на театральную сцену и воспитывает двух дочерей. Однако прежде чем обрести семейное счастье, ему пришлось пережить тяжёлый развод и потерю ещё не родившихся детей.

Мечтал о сцене с детства

Николай Козак родился 26 декабря 1966 года в Новояворовске. Ещё в школьные годы он увлёкся театром и участвовал в работе драматического кружка, хотя после окончания школы собирался выбрать совсем другую профессию.


Сначала Николай попытался поступить в техникум лесной промышленности, но не справился со вступительным сочинением. Неудача неожиданно изменила его планы: по радио он услышал объявление о наборе в театральную студию, где для поступления требовалось прочитать монолог. Козак прошёл отбор, однако проучился всего восемь месяцев — его призвали в армию.

Во время службы будущий актёр освоил ремонт бронетанковой техники. После демобилизации выяснилось, что театральная студия уже закрылась, поэтому он решил попытать счастья в Москве. Столичные театральные вузы его не приняли, но отказы не заставили Николая отказаться от мечты.


В итоге он поступил в Казанское театральное училище, которое окончил в 1991 году. О своём детстве артист рассказывал забавную подробность: вместо обычных игрушечных машинок он играл со стиральной машиной, ставил её в центре комнаты и ходил вокруг, представляя себя актёром, читающим монолог со сцены.

Пятнадцать лет в Казанском театре

После окончания училища Козак остался в Казани и поступил в труппу Большого драматического театра имени В. И. Качалова. Следующие пятнадцать лет стали важным периодом его профессионального становления. На сцене он исполнял разные роли, в том числе Фердинанда в шиллеровском «Коварстве и любви».

В 2001 году сотрудничество с театром завершилось из-за разногласий с новым художественным руководителем. Николай уехал работать в Тольятти, а затем перебрался в Москву, где начал новый этап карьеры.


В кино он пришёл сравнительно поздно — первые работы появились в 2003 году, когда актёру было уже 37 лет. Одной из заметных ранних ролей стала работа в сериале «Адъютанты любви». Однако широкая известность пришла к нему постепенно, после чего предложения от режиссёров стали поступать значительно чаще.

Сегодня в фильмографии Козака насчитывается около 150 работ. Его характерная внешность и способность создавать убедительные образы сделали его востребованным исполнителем ролей в кино и сериалах.

Первый брак и трагедия, которая изменила всё

С первой женой Татьяной Николай познакомился ещё во время учёбы в театральном училище. Они были однокурсниками, быстро сблизились и вскоре начали жить вместе. Их семейная жизнь продолжалась около пятнадцати лет, но, как позднее признавался актёр, лёгкой её назвать было нельзя.

Супругам приходилось справляться с нехваткой денег, бытовыми трудностями и постоянной занятостью. Но самым тяжёлым испытанием стала потеря детей, которых они ждали.

По словам Козака, Татьяна была беременна двойней, однако на раннем сроке произошла трагедия: беременность прервалась, и супруги потеряли обоих малышей. После пережитого женщина больше не захотела пытаться стать матерью, опасаясь повторения случившегося.

Постепенно отношения между супругами ухудшились. В жизни Татьяны появился другой мужчина по имени Сергей, который, как рассказывал Николай, ухаживал за ней и дарил подарки. Узнав об измене, актёр не стал устраивать скандалов и предложил расстаться.


После развода Козак пытался строить новые отношения, но короткие романы не привели к созданию семьи. Он признавался, что после пережитого ему было трудно снова довериться человеку и открыться новым чувствам.

Как дочь друга стала его женой

В Казани у Николая был близкий друг — актёр Феликс Пантюшин. Их семьи часто проводили время вместе, отмечали праздники и устраивали совместные встречи. В семье Феликса росла дочь Елена, которую Козак знал с самого рождения.


Он помнил её маленькой девочкой, рассказывал ей сказки и видел, как она постепенно взрослеет. Поэтому встреча с Еленой спустя годы стала для него неожиданностью: перед ним оказалась уже семнадцатилетняя девушка, которая училась в театральной студии и мечтала об актёрской профессии.

Козак не скрывал, что его привлекла повзрослевшая Елена, но осознавал сложность ситуации. Его смущала значительная разница в возрасте, а ещё предстояло объясниться с родителями девушки, которые много лет были его друзьями.


Николай прямо сказал избраннице, что старше её на семнадцать лет, и предложил хорошо подумать, прежде чем принимать решение. Однако Елена не захотела возвращаться к этому разговору и дала понять, что её чувства серьёзны.


Родители девушки знали Козака много лет и отнеслись к выбору дочери с пониманием. В мае 2000 года Николай и Елена поженились, начав совместную жизнь, которую им предстояло строить уже не как друзьям семьи, а как супругам.

Две дочери стали главным счастьем актёра

После свадьбы Елена некоторое время носила девичью фамилию Пантюшина, но позднее сама решила взять фамилию мужа. Это произошло спустя шестнадцать лет после заключения брака.


В 2007 году у супругов родилась старшая дочь София, а в 2010-м — младшая Анна. Для Николая появление детей стало особенно важным событием после пережитой в первом браке потери. Он рассказывал, что рождение дочерей принесло ему огромное счастье, а первое знакомство с новорождённой Соней помогло оставить болезненные воспоминания в прошлом.

Козак старается оберегать семью от повышенного внимания публики. Он не любит показывать лица дочерей в социальных сетях и не стремится делать их частью своей публичной жизни.


Девочки интересуются творчеством, занимаются музыкой, танцами и актёрским мастерством. При этом Николай не настаивает на том, чтобы они обязательно продолжили его профессиональный путь, предпочитая поддерживать их собственные увлечения.

Работа в кино и на театральной сцене

Несмотря на занятость в кино, Козак не отказался от театра. Он играет в Театре Российской армии, участвуя в постановках «Капитанская дочка», «Вечно живые» и «Так называемая личная жизнь». Актёр не раз говорил, что театр остаётся для него особенным местом, где можно непосредственно взаимодействовать со зрителем.


В 2025 году он появился в нескольких проектах, среди которых «Кракен», «Притворись моим мужем», «Длительные свидания» и «Гипнозис». Помимо съёмок, Николай участвует в литературных вечерах и выступает в роли чтеца, представляя произведения русских классиков.

В его планах нет ухода из профессии. Козак считает, что готов продолжать работать, пока позволяют здоровье и силы. Возрастные роли его не смущают: он воспринимает их как естественную часть актёрской карьеры и возможность раскрывать характер персонажа без необходимости постоянно играть героев, участвующих в погонях и драках.

Семья, Подмосковье и ипотека

Николай Козак живёт с женой и дочерьми в Подмосковье. Несмотря на востребованность и большое количество работ в фильмографии, актёр не утверждает, что профессия принесла ему несметное богатство. Он открыто рассказывал, что продолжает выплачивать ипотеку.


При этом жаловаться на обстоятельства Козак не склонен. Работа позволяет ему заниматься любимым делом, а семейная жизнь стала той опорой, которой ему не хватало в трудные годы после первого развода.


Сегодня актёр совмещает съёмки, театральные постановки и воспитание дочерей. Его путь к нынешней жизни оказался долгим: за профессиональными достижениями стоят не только годы работы, но и личные испытания, после которых он сумел вновь построить семью.

«Oбeщaй мнe быть cчacтливoй». Пocлeдняя вoля Дмитpия Хвopocтoвcкoгo


«Oбeщaй мнe быть cчacтливoй». Пocлeдняя вoля Дмитpия Хвopocтoвcкoгo

Великому баритону Дмитрию Хворостовскому 16 октября могло бы исполнится 64 года. Оперный певец рано ушел из жизни, ему пришлось бороться с раком, он до последнего не покидал сцену. Как провел последние годы знаменитый артист, о чем молчал и что случилось с его семьей — в материале ниже.

Чем болел Хворостовский

Привычную жизнь Дмитрия Хворостовского перечеркнул мрачный июнь 2015 года. Артист внезапно отменил все выступления. Публика узнала о причине позднее: певцу диагностировали глиобластому — коварную и крайне агрессивную форму рака.

Пресс-служба артиста в те дни отмечала, что Хворостовский настроен оптимистично и будет бороться. Он начал курс лечения, врачи пообещали — шансы есть.

Ради сцены и любимой семьи певец согласился на изнуряющие курсы химио- и лучевой терапии. Голос он не потерял.

К этому тяжелому лету Хворостовский был известен всему миру. Он один из первых, если вообще не первый русский и советский певец, ворвавшийся на музыкальный Олимп в одночасье.

Его карьера была ясна с самого начала: родившийся в Красноярске юноша в 1989 году победил на престижнейшем Cardiff Singer of the World.

Невероятный красавец с внешностью настоящего героя русских сказок, обаятельный, харизматичный — планета предсказуемо пала перед ним ниц. Все словно увидели олицетворение новой России. Поняли: загадочная русская душа — вовсе не миф, у нее есть реальная внешность и невероятный голос.


Затем последовали триумфальный «Евгений Онегин» в венецианском «Ла Фениче», «Травиата» в Чикаго и покорение нью-йоркской «Метрополитен-опера». Хворостовскому рукоплескали лучшие залы планеты — от миланского «Ла Скала» и лондонского «Ковент-Гарден» до Мариинки и аргентинского «Колон».

С 1994 года его главным пристанищем стал Лондон: там артист купил дом в респектабельном Ислингтоне, получил британское гражданство. Но за блеском мировой славы Дмитрий Хворостовский скрывал тяжелые личные драмы.

Измена первой жены Хворостовского

Первую любовь Хворостовский встретил еще в Красноярске. Светлана Рогова плясала в кордебалете, отличалась вздорным нравом и любовью к веселым вечерам в барах.

К моменту знакомства с Дмитрием Хворостовским Рогова уже успела завести ребенка. С бывшим мужем она жила в одной квартире — это артиста не остановило. Он забрал избранницу к себе и долгое время прощал ей все.

Хорошо эта история закончиться не могла. Однажды Хворостовский застал верную ему до гроба жену в постели с приятелем. Сдерживаться певец не стал.

«Избил обоих так, что мало не показалось. Мужчине сломал два ребра, а Свете отбил яичники. Поэтому она долго не могла родить», — рассказывал позднее прессе близкий друг Хворостовского.


Почему Хворостовский развелся с первой женой

И все же, супругу Хворостовский любил. Он забрал ее с собой в Лондон — к тому моменту гений артиста уже понял весь мир. Весь, кроме Роговой.

На новом месте ссоры шли одна за другой. Оперный певец топил горе в бутылке.

«Я очень сильно пил, с длительными запоями, которые были связаны как с удачами, так и с неудачами. <…> Привык к этому делу с детства. В Сибири, знаете ли, вина не пьют», — позднее рассказывал Хворостовский в разговоре с aif.ru.

У пары появились близнецы, Александра и Даниил. Спасти брак они не смогли. Дмитрий Хворостовский съехал из дома, а вскоре и развелся.

Я заработал себе язву из-за переживаний, связанных с разводом. Должен был петь «Риголетто» в Хьюстоне, но медленно увядал.Дмитрий Хворостовский

Процесс развода выдался сложным. Лондонский суд оценил доходы артиста как высокие, его обязали выплачивать бывшей жене по 195 тысяч фунтов стерлингов в год. Кроме того, Рогова умудрилась настроить против Хворостовского детей.

Финал жизни женщины оказался трагичным. Рогова заразилась менингитом, не стала лечиться и быстро умерла.


Личная жизнь Дмитрия Хворостовского

Красавец Хворостовский жил не только в Лондоне, певец любил Россию и с удовольствием устраивал достаточно экстравагантные выходы в свет. За век до него таким же сибаритом слыл и великий Федор Шаляпин.

Впрочем, это была лишь небольшая часть его истории. Гораздо большее пространство занимали серьезные оперные ангажементы, камерные программы и огромное количество благотворительных проектов. Нашел Дмитрий Хворостовский и новую любовь.

Артиста покорила эффектная швейцарка Флоранс Илли. Познакомились они на репетиции — ставили «Дона Жуана». Сценарий располагал к продолжению.

Ради Хворостовского Илли пожертвовала карьерой. Она посвятила себя семье, выучила русский настолько, что легко читала Достоевского и Чехова.

Для артиста встреча с Флоранс стала судьбоносной: в 2003 году у пары родился сын Максим, в 2007-м на свет появилась дочь Нина. Жену он любил без памяти.


Где похоронили Хворостовского

Почти для каждого российского певца Хворостовский был ориентиром. Он показал, что можно родиться в глубинке и пробиться на мировую сцену только за счет таланта, голоса и ума.

Таких заслуг хватило бы Хворостовскому, чтобы даже к 50-летнему юбилею уйти на покой и почивать на лаврах. Но он совершенно не хотел тишины. Не остановил артиста и страшный диагноз.

После него Хворостовский несколько месяцев провел на больничной койке, а затем вернулся на сцену — русского гения пригласила «Метрополитен Опера». Несмотря на тяжелейшие испытания, строил планы до последних дней.

Обсуждалось даже его возвращение в партии «Риголетто» на сцене «Ковент-Гарден». В мае 2017 года он успел выступить на Дне города в Санкт-Петербурге, а на следующий день попал в московскую клинику. Хворостовскому становилось все хуже. К опухоли мозга добавилась пневмония.

Супруга не отходила от Хворостовского ни на шаг. Флоранс сопровождала его на гастролях и сидела у больничной койки.

Свой последний концерт оперный певец дал 23 июня 2017 года. Осенние выступления в Вене и столичном зале консерватории пришлось отменить, жить артисту оставалось меньше шести месяцев.

Дмитрий Хворостовский умер 22 ноября 2017-го. Былинным богатырем он оставался до самого конца: в последние часы просил семью о хосписе — не хотел, чтобы кто-то видел его слабость.

Двоюродный брат артиста позднее предполагал, что Хворостовский мог бы прожить дольше, если бы отказался от выступлений и сосредоточился на здоровье.


По последней воле музыканта, его тело кремировали, а прах разделили: первую капсулу с почестями захоронили на московском Новодевичьем кладбище, вторую привезли в Сибирь и заложили в основание памятника в Красноярске.

Вдова Хворостовского нашла новую любовь

Последние дни Дмитрий Хворостовский посвятил мыслям о будущем Флоранс. Он попросил супругу не оставаться в платке вдовы навсегда — понимал, что молодая и красивая женщина не должна хоронить и себя вместе с мужем.

Первые годы после смерти Хворостовского Флоранс переживала очень тяжело. Она сосредоточилась на семье, завела собак.

Мир как будто остановился. В последние дни Дима мне говорил: «Фло, ты мне обещаешь быть счастливой? Жизнь продолжается, и она прекрасна». Он даже хотел, чтобы я когда-нибудь с кем-нибудь познакомилась.Флоранс Илли

Лишь шесть лет спустя 52-летняя на тот момент Флоранс объявила о новых отношениях. Ее избранником стал британец Джордж Кларк, звезда шоу Amazing Space и предприниматель.

За плечами у Кларка остались два развода и трое детей. Это не помешало паре обрести гармонию.

Флоранс сохранила хорошие отношения и с семьей Хворостовского. Родственники певца поддержали ее решение вновь начать встречаться с мужчинами.

«Мы должны понимать, что, если женщина не будет поддерживать свою женственность, очень быстро превратится в старуху. Тогда она никому не будет интересна — ни ее детям, ни кому-либо еще. Каким бы великим ни был ее покойный муж и как бы сильно она его ни любила, всем нам — ее детям и общественности — нужна яркая, живая, прекрасная Флоранс», — объяснил Daily Mail двоюродный брат Дмитрия Хворостовского Алексей Зархин.

Хотя Флоранс и не живет в России, она поддерживает наследие своего великого мужа. Женщина несколько раз проводила концерты в Москве для Фонда Дмитрия Хворостовского. Русский язык Флоранс помнит до сих пор.

Пoлугoлый Eфpeмoв, aплoдиcмeнты cтoя и зpитeли, ухoдящиe в aнтpaктe: чтo пpoиcхoдит нa caмoм гpoмкoм cпeктaклe ceзoнa


Пoлугoлый Eфpeмoв, aплoдиcмeнты cтoя и зpитeли, ухoдящиe в aнтpaктe: чтo пpoиcхoдит нa caмoм гpoмкoм cпeктaклe ceзoнa

В театре «Мастерская 12» Никиты Михалкова — аншлаг. Билеты смели за четыре часа, перекупщики взвинтили цены втрое, а в фойе перед началом публика рассуждает о том, каким Ефремов вышел на свободу и вышел ли вообще.

Одни пришли за катарсисом, другие — за скандалом, третьи — просто посмотреть, как человек, которого шесть лет не было на сцене, будет выходить к зрителям. И знаете, дорогие мои, я сижу и думаю: а что, собственно, мы все пришли смотреть? Спектакль или человека?

О чём вообще эта история


Начну с того, что «Без свидетелей» — это не новомодная пьеса, написанная под скандал. В основе лежит произведение Софьи Прокофьевой «Беседа без свидетеля». Сюжет прост до гениальности: бывшие супруги встречаются спустя девять лет после расставания.

Одна ночь, одна квартира, двое людей, у которых за спиной общая жизнь, общий ребёнок и общая боль. Он когда-то ушёл к дочери академика — не из большой любви, а из карьерных соображений, как намекает сюжет. Она осталась одна с приёмным сыном. И вот теперь они сидят друг напротив друга, и разговор идёт не о погоде.

Интересно, что Никита Михалков вынашивал эту идею давно. Ещё в 1983 году он снял одноимённый фильм, где главные роли исполнили Михаил Ульянов и Ирина Купченко. Тогда, по словам директора театра Игоря Попова, была задумка поставить спектакль параллельно с выходом картины — но что-то не сложилось.

И вот спустя сорок с лишним лет режиссёр вернулся к материалу. Только теперь в роли того самого мужчины — Михаил Ефремов. А в роли женщины — Анна Михалкова, для которой, как выясняется, это вообще театральный дебют. Вот такой вот поворот.

Трусы, которые обсуждают больше, чем пьесу

А теперь давайте сразу к тому, из-за чего, собственно, разгорелся сыр-бор. В одном из эпизодов Ефремов появляется на сцене в семейных трусах. Просто в трусах. И бегает за Михалковой. Сцена, если честно, странная. И вот именно она стала главным поводом для обсуждения — не диалоги, не игра, не режиссёрское решение, а то, что шестидесятидвухлетний актёр вышел на сцену в исподнем.

В соцсетях тут же поднялась волна. Кто-то писал, что это мерзко и унизительно. Кто-то — что это смело и честно. Одна блогерша, посмотревшая спектакль, восхитилась игрой обоих актёров и отметила, что Михалкова на сцене — просто чудо, такая живая и тёплая, что забываешь, что она вообще-то не театральная актриса. А в комментариях под её постом тут же началось: «Зачем раздевать артиста и показывать его дряблое тело?», «Художник так видит?», «Это уже не искусство, а физиология». Знакомо, правда?


Я вот сижу и думаю: а если бы на сцене был не Ефремов, а кто-то другой? Условный молодой актёр с идеальной фигурой? Возмущались бы так же? Или всё дело в том, что мы смотрим на Ефремова и не можем отделаться от мысли о том, что он пережил?

Что за его плечами — не только роли и аплодисменты, но и то, о чём мы все знаем, но предпочитаем не говорить всуе. И тогда сцена в трусах перестаёт быть просто сценой. Она становится метафорой. Обнажённый, уязвимый, смешной и жалкий одновременно — вот он, человек, каким мы его видим. Без грима, без позы, без защиты.

Анна Михалкова: «Я играю не жертву»

Пока публика спорит о трусах, сама Анна Михалкова говорит о вещах куда более интересных. На премьере её спросили, как её героиня соотносится с образом, созданным Ириной Купченко в фильме 1983 года. И она ответила прямо: там, в кино, женщина — жертва обстоятельств. А здесь — совсем другая история.

«Мы пытались сыграть историю женщины, которая освободилась от иллюзий, — сказала она. — Женщину, которая буквально переродилась». И в этом, наверное, и есть главное отличие. Это не история про то, как мужчина приходит и снова делает больно. Это история про то, как женщина, которая когда-то, возможно, была сломлена, вдруг понимает, что больше не хочет быть сломленной. И тогда весь разговор приобретает совсем другой вес.

Она, кстати, очень тепло отозвалась о Ефремове. Сказала, что он огромный профессионал и что дуэт с ним сложился сам собой — с любым партнёром, по её словам, он бы спелся. И знаете, это важно. Потому что когда два актёра на сцене действительно слышат друг друга, это видно. Даже если ты сидишь в зале и не очень понимаешь, что происходит в пьесе, ты чувствуешь ток между ними. И вот этот ток, судя по отзывам тех, кто видел, действительно есть.

Те, кто хлопал стоя, и те, кто уходил

Премьера прошла 25 марта. И зал, по описаниям очевидцев, был полон. Интеллигентная публика, просекко в буфете, бутерброды с красной икрой, дамы в бархатных платьях. Никаких спортивных костюмов и вызывающих декольте.

Люди пришли не просто на спектакль, а на событие. И когда Ефремов вышел на сцену, зал, как говорят, взорвался овациями. Аплодировали стоя. Кто-то плакал. Кто-то кричал «браво». Телеведущая Юлия Барановская после спектакля сказала, что это было потрясающе, и что талантливый человек талантлив до конца своих дней.


Но были и другие. По данным прессы, некоторые зрители уходили, не дожидаясь финала. Кто-то — потому что не смог смотреть на то, что происходит на сцене. Кто-то — потому что ожидал другого. А музыкальный критик Сергей Соседов и вовсе заявил, что зрители голосуют рублём, и больших восторгов по поводу творчества Ефремова он что-то не слышит.

Правда, тут же возникает вопрос: а он сам-то ходил? Или судит по комментариям в интернете? В общем, мнения, как водится, разделились.

Сколько стоит прикоснуться к прекрасному

А теперь — о прозе. Билеты на «Без свидетелей» стоят от четырёх до восемнадцати тысяч рублей. Одно время цены доходили до тридцати семи тысяч. Перекупщики просили и больше. И это, пожалуй, самый неудобный вопрос из всех.

Потому что когда искусство становится настолько дорогим, оно перестаёт быть искусством для всех. Оно становится аттракционом. Ты платишь не за то, чтобы увидеть пьесу Прокофьевой. Ты платишь за то, чтобы увидеть Ефремова. Живого. На сцене. После всего, что было.

Критик Марина Райкина высказалась на этот счёт прямо: ажиотаж объясняется праздным любопытством. Людям интересно, что стало с человеком, который упал, отсидел и вернулся. Сможет ли он играть? Или это уже не тот Ефремов?

«Народ рвётся, потому что это любопытство, их же не интересует спектакль», — сказала она. Жёстко, но, возможно, честно. Хотя, с другой стороны, а что плохого в любопытстве? Мы все иногда хотим посмотреть, как человек, которого мы знали одним, стал другим. Это не обязательно цинизм. Иногда это просто интерес к жизни.

Михалков, который рискнул

А вот кто в этой истории точно не прогадал — так это Никита Михалков. Он взял Ефремова в труппу, когда тот только вышел, и дал ему главную роль в спектакле, который сам же и поставил. Это был риск. Настоящий. Потому что одно дело — пригласить скандального актёра в массовку, и совсем другое — построить на нём весь вечер. Если бы Ефремов не вытянул, провалился бы не только он, но и театр, и режиссёр.

Но он вытянул. Судя по реакции зала, судя по отзывам коллег, судя по тому, что люди плакали и аплодировали стоя, — вытянул. И Михалков, говорят, после премьеры был доволен. Хотя, если верить слухам, не всё шло гладко на репетициях.

Поговаривают, что у Ефремова есть проблемы со здоровьем — хроническая обструктивная болезнь лёгких. И это, конечно, добавляет ещё один слой к происходящему на сцене. Человек, который играет на пределе, — он ведь и в жизни на пределе.

Так что же это было?

Я вот сижу и думаю: а что это вообще было? Спектакль? Перформанс? Возвращение? Или просто очень талантливый человек, который снова делает то, что умеет лучше всего? Наверное, всё вместе. И в этом, если честно, и есть сила театра. Он не даёт готовых ответов.

Он задаёт вопросы. Почему мы смотрим на падение других? Почему нам так важно увидеть, как кто-то поднимается? И где та грань, за которой искусство перестаёт быть искусством и становится просто способом заработать на чужой боли?

«Без свидетелей» — это не про Ефремова. И не про Михалкову. Это про нас. Про то, как мы смотрим. Про то, что мы хотим увидеть. И про то, что мы в итоге видим. Кто-то видит талант. Кто-то — трусы. Кто-то — трагедию. А кто-то — просто хорошую пьесу. И все они, представьте себе, правы.

А как вы считаете: стоит ли отделять творчество артиста от его личной истории? Или сцена всё-таки не прощает ничего?

Пoчeму Лeoнид Якубoвич имeeт звaниe пoдпoлкoвникa зaпaca, ecли oн никoгдa нe cлужил в apмии


Пoчeму Лeoнид Якубoвич имeeт звaниe пoдпoлкoвникa зaпaca, ecли oн никoгдa нe cлужил в apмии

Большинство зрителей знает Леонида Якубовича как ведущего капитал-шоу «Поле чудес». Этот забавный мужчина с усами стал символом шоу. Помимо этого он придумывал новые шоу, вёл их, а также писал сценарии для других проектов.


Но мало кто знает, что ко всему прочему Леонид Якубович является подполковником запаса. Но откуда у него появилось столь высокой звание и за какие заслуги он их получил, если сам ни в армии, ни на флоте никогда не служил? Сейчас я обо всём подробно расскажу.

Краткая биография

Леонид Якубович родился в 1945 году в Москве через пару месяцев после окончания Великой Отечественной войны. Его отец (герой войны) работал инженером, а мать — гинекологом.


Школу Леонид Якубович закончить не смог, так как его выгнали из учебного заведения, когда он был в 8 классе. Как оказалось, он, никого не предупредив, отправился с другом в экспедицию в Сибирь, и пропустил несколько месяцев учёбы.

В итоге он устроился токарем на авиационный завод, а доучивался уже в вечерней школе рабочей молодёжи. А после окончания школы он поступил в ПТУ.

После получения средне-профессионального образования, Якубович поступил в Московский институт электронного машиностроения, но через некоторое время перевёлся в Московский инженерно-строительный институт, так как решил, что электроника его вообще не интересует.


Именно в институте он стал участвовать в КВН, что по сути и определило его будущую карьеру. Он стал не только участником команды, но и сам писал шутки.

Впоследствии он писал сценарии для таких передач как «А ну-ка, парни» и «А ну-ка, Девушки», а также работал аукционистом (7 лет) и провёл первый в СССР конкурс красоты. Ну а с 1991 году Якубович сменил Влада Листьева в качестве ведущего, и ведёт это шоу и по сей день.

Подполковник Якубович

Леонид Якубович никогда не служил в армии, да и военную кафедру он не проходил. Да, в сети можно увидеть фото молодого Якубовича в форме, но на самом деле это не он, а совершенно другой человек (пример ниже). Да он даже не похож на Аркадича.


Но за что же Леонид Аркадьевич получил звание подполковника запаса? В России звание офицера запаса можно получить за особые заслуги. При этом необязательно проходить службу. Именно за особые заслуги Якубович и получил звание подполковника запаса.

В свое время он ездил в командировки в горячие точки, среди которых Афганистан, Чечня, Косово и даже Сирия. Якубович выступал перед военнослужащими, а также общался с ними, подбадривал, лично привозил, когда что-то было нужно.


Причём, делал он это не из-за хайпа (как это сейчас модно называть). Он лично приезжал к командованию и спрашивал, какая помощь нужна. Причем, свои поездки он скрывал не только от общественности, а даже от родных, чтобы они не переживали.


Также, известно, что Леонид Аркадьевич взял номера телефонов у нескольких сотен солдат, а также записки, которые предназначались родственниками (судя по открытым источникам, он взял более 600 номеров). Причём, когда он приезжал в Москву, то он реально обзванивал родственников солдат, рассказывая об их героизме, а также зачитывал записки.


Правда, как рассказывал Якубович, когда он обзванивал членов семьи солдат, те посылали его и бросали трубку, так как думали, что кто-то просто балуется по телефону.


За свои поездки Леонид Якубович получил огромное количество наград, среди которых «Орден Александра Невского», «Орден Почёта», «Орден дружбы», медаль «За укрепление боевого содружества», медаль МВД России «За боевое содружество», медаль «За содружество во имя спасения», медаль «Участнику военной операции в Сирии», медаль «За ратную доблесть» и др.


Именно за эти поездки и поддержание морального духа солдат приказом Министерства обороны Леониду Якубовичу было присвоено звание подполковника запаса.


Сам Якубович старается не поднимать эту тему, так как героем и настоящим подполковником он себя не считает. Свой китель он также старается не надевать (лишь в редких случаях, когда это необходимо).

Сам Леонид Аркадьевич рассказывал, что неоднократно сидел с солдатами в засаде и даже попадал под обстрелы несколько раз. Также, он добавлял, что сам бы он вряд ли мог бы нажать на спусковой крючок.

В 2025 году Леонид Якубович выпустил автобиографическую книгу под названием «Плюс минус 30: невероятные и правдивые истории из моей жизни». В ней Якубович по сути описал истории из своей жизни, где в том числе и были написаны его поездки в горячие точки.


Конечно, может кому-то и не понравится, что я сейчас напишу, но я считаю, что очень странно давать офицерские звания (пусть даже запаса) тем, кто не имеет никакого отношения к армии. Да, Леонид Аркадьевич большой молодец, что ездил поднимать боевой дух солдат, и по полученным орденам вопросов нет. Они заслуженные. Но воинское звание-то здесь причём? Напишите в комментариях, что вы думаете обо всём этом.

Популярное

Администрация сайта не несёт ответственности за содержание рекламных материалов и информационных статей, которые размещены на страницах сайта, а также за последствия их публикации и использования. Мнение авторов статей, размещённых на наших страницах, могут не совпадать с мнением редакции.
Вся предоставленная информация не может быть использована без обязательной консультации с врачом!
Copyright © Шкатулка рецептов | Powered by Blogger
Design by SimpleWpThemes | Blogger Theme by NewBloggerThemes.com & Distributed By Protemplateslab